他抱紧的是绵密的忧愁，忧愁以绵密，系古代诗词手法的运用，如问君能有许多愁，恰似一江春水向东流，只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁，把无形的忧愁以形象的比喻来加以形容，说明一流涧水期待的欣喜与遗憾，当明艳给自己的空灵注入新的生命活力时，涧水醒了，一种长期期待的幸福的充实已悄悄降临，超越时空的生命本体实现的狂喜在抱紧倩影的动作中得到完成，那是怎样的心醉神迷的战栗！可是，美不能在风光中静止，一流涧水的欣喜只是一种梦幻般的稍纵即逝，是因为美只能属于那个逍遥无拦阻的天空世界还是因为抒情主体那个理想的心由于过分关注现实而自觉其污浊的心境？姑妄测之，诗歌在此给读者提供了容量极大的想象空间。他要，你已飞渡万重的山头／去更阔大的湖海投射影子。与一流涧水相对的湖海已不是单纯的字面浅层意义，而是与美相应合的所具的深层象征意义。如说一流涧水只是个体孤单的审美意象。那么阔大的湖海则代表着博大精深的生命原型力量。而云游也正因如此超越了个体单纯的意义而取得了普遍的永恒性象征。他在为你消瘦，那一流涧水／在无能的盼望，盼望你飞回诗句中流露出哀怨缠绵的情调使人不禁恻然泪滴。一流涧水希望云游常驻心头的希望终不能实现，唯有把一腔心愿付诸日月的等待。在此盼望中，比起古诗衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴更显韵清而味长。此诗极能体现徐志摩诗歌温柔婉转的审美风格。
在《猛虎集》序言里，徐志摩说了一段颇带伤感但又耐人寻味的话：一切的动、一切的静，重复在我眼前展开，有声色与有情感的世界重复为我存在，这仿佛是为了挽救一个曾经有单纯信仰的流入怀疑的颓废，那在帷幕中隐藏着的神通又在那里栩栩的生动，显示它的博大与精微，要他认清方向，再别走错了路。这似乎是经历了一生大苦大难的人才能体会到并且能说出来的话，在此之后不久，诗人便永远地离开了人世。在经历了个人生活和情感的奋斗与危机之后，他是否已经由此体会到超越凡庸无能的生之奥秘？那个栩栩的神通是否昭示了诗人另外一个更加湛蓝希望的天空世界？在那里，没有怀疑，没有颓废，有的只是心中早已存在的信心与幸福的许诺。
此诗显然受欧洲商簌体的影响，商簌体系14行诗的音译（Sonnet）。欧洲14行诗大体上有彼得拉克14行和莎士比业14两种，当然，后来变化者大有人在，如弥尔顿、斯宾塞等。其中的'区别主要在韵脚变化上，如彼得拉克14行诗的韵脚变化是abbaabbacdedde，而莎士比亚14行诗的韵脚变化是ababcdcdefefgg。此诗前8行的韵脚变化是aabbccdd，后6行与英国14行诗相一致。闻一多、徐志摩主张诗歌的三美，徐志摩的诗更倾向于音乐美。这与欧洲诗歌中强调音乐性不无关系。同时，中国传统诗词本有入乐之事，诗与音乐固不可分。诗人对古文颇有根底，同时在欧洲留学期间，接触了许多大家作品，特别对19世纪英国浪漫派诗人推崇备至。华滋华斯、雪莱、拜伦、济慈等人的影响在他的诗中并不少见。云游的象征性比喻以及由此引出抒情主人公的情感可以明显地看出雪莱、济慈等诗作中的痕迹。《云游》是一首中西合璧的好诗。
陌上开花徐志摩散文
冬日，阳光懒懒的洒在院子里，柔柔的舔着树梢，花朵，还有那青瓦。
昨夜有风吹过，隔壁邻居家的竹叶撒落一地。
总是拼命的思念一个城市，尽管从来没有去过，却常常看地图，看那漫漫的黄沙，或者是繁华的高楼大厦。什么时候，已经把自己，弄的如此卑微。
快放寒假了，一直计划着去旅行，鼓浪屿，西藏，北京，或者有些地方不是因为想去就能去的，天时+地利+人和+金钱。缺一不可。最后，有朋友从鹿城打电话来，来我家啊，于是决定去了。请假，安排时间，等人打开世界地图，看看那些遥不可及的地方，再打来中国地图，看看那些恋想到骨髓里的城市，在心里默默丈量它到我身边的距离
我不是一个喜欢活在过去影子里面的人，即使记忆中的我开朗明亮傻里傻气。但现在，你很少看见我清澈的眼睛。往事的枷锁，已经把曾经的拥有锁在心灵之外，那些跌跌撞撞的步履已经变得坚强。
好久不见。我们在叹息中回忆一下当年。
迎着太阳，晒一下昨夜的尘土，但是要眯上眼睛，避开阳光的刺探。我喜欢高原的阳光，把皮肤晒的黝黑，不矫情，不茫然，我喜欢那份坦然的光和热。我也喜欢湛蓝的天空，让心灵穿越时光，看得到遥远的天际，飞机从天空飞过，清晰的看到上面航空公司的字迹。
虽然紫外线过敏，却不愿穿长袖，任由大块大块的痱子长满两个手臂，低头的时候用下巴摩娑。
丽江的冬天也可以看山看水看花看鸟。坐在家门口，对着潺潺而去的小溪，用宁静解读一些想不明到不清的心事。或全神贯注看一条小红鱼缓缓而来，摆动着细软的鲫尾，嘴角隐约可见细小的泡泡。接着凑过来一条小黑鱼，不怀好意的打着招呼，它们开始细细私语别有一番情趣！
泸沽湖是地球上的一滴眼泪。偶然看到网络上的人写了这样一句情意绵绵的话，离泸沽湖近在咫尺，却从来没有想过用一滴泪来看它，是的，丽江有太多纯真的地方，虽然慢慢披上现代化的霞光，却掩饰不了它自然地本质。